Gualeguay Coral 2011

Entrevista a Nora Ferrando

Como es tradicional en noviembre. El 5 de noviembre se realiza la apertura del XI Encuentro Internacional de Coros Gualeguay Coral 2011 en el Club Social con la participación en exclusiva del Coro de Cámara de Adrogué bajo la Dirección del Maestro Marcelo Ortiz Rocca, que nos visita por sexta vez.
Continuará el viernes 11, sábado 12, y domingo 13 de noviembre en diferentes escenarios: Escuela Normal, Parroquia San Antonio, Parroquia San José, Parroquia Ntra. Sra. de Pompeya, Capilla Santa Rosa, Biblioteca Popular “Carlos Mastronardi”, “Espacios de Gualeguay” y cierra el domingo en el Club Social.

¿Qué coros estarán participando?

El “Ensamble Juan Sebastián” organiza y participa, como ya mencioné, abre el extraordinario “Coro de Cámara de Adrogué”; Coro “Solo Música" y Coro Municipal "Nephén" Alejo Lesdesma-AriasCórdoba; Coro Popular Witranche, Venado Tuerto; Ensamble Vocal Di Tella, de la Universidad Di Tella; Coro Nuestro Canto de La Paz, Entre Ríos; Grupo Vocal Voces Oscuras de la ciudad de La Plata; Grupo Vocal Antaño, de Montevideo; Coro del Conservatorio Sup. de Música Gilardo Gilardi", de Bell Ville- Córdoba; Coral de la cripta de Córdoba Capital; Coro de Jóvenes de la Escuela Normal “Ernesto A. Bavio”; Agrupación Coral "Cantares" de Humberto Primo- Santa Fe; Ensamble Vocal Tramacanto , Morón, Pcia de Bs. As.; Gualeguay Vocal Ensamble; Coro del CEMIC de Capital Federal; Coral Guadix del Instituto Mario Poveda, de Vicente López.

¿Cuáles fueron los puntos fuertes del trabajo de este año y proyectos para el año próximo?

N. Ferrando: El homenaje a los Beatles me encantó hacerlo, fue un espectáculo logrado y una satisfacción muy grande en lo personal, ya que más de 70 adolescentes cantaron, ejecutaron instrumentos, hicieron música y eso es grandioso. La música es maravillosa, y tener la oportunidad de compartirla es más fantástico todavía.
La verdad es que es un año de muchísimo trabajo, comenzando con “Al gran pueblo II”, luego “Tributo a Jhon Lennon”, “La Araña Patraña”, por llevar a cabo “Deshollinadores, una murga necesaria” y concluir con el XI Encuentro Internacional de Coros, es más que interesante. Para el próximo año están algunos espectáculos pensados, sobre El Tango es uno, y quizás alguna comedia musical también.

Entonces, conforme…

N. Ferrando: Muy conforme con la tarea de este año, feliz de hacer y llevar la música a todas las edades, de participar y difundir, de contar con la adhesión de tantos niños y jóvenes, como así también de adultos y de un equipo técnico de lujo, de la respuesta de las instituciones y de los padres. ¡Gracias a todos! y los espero para las próximas presentaciones.

Trayectoria de algunos de los coros participantes del Encuentro Internacional de Coros

“Coro de Cámara Adrogué”, dirección del Maestro Marcelo Ortiz Rocca

El Coro de Cámara Adrogué fue creado en 1974. Dirigido por Marcelo Ortiz Rocca, ha celebrado el 25 de mayo de 2011 sus 37 años de vida, hecho destacable en relación a su funcionamiento independiente sin ningún tipo de auspicio institucional. Ha crecido en virtud del interés artístico de su director y de sus integrantes por profundizar las posibilidades expresivas de la música vocal de cámara en busca un nivel de excelencia.
Ha ofrecido más de 700 conciertos en importantes salas y auditorios de música de cámara de la Capital y del país: Teatro Colón, Teatro Nacional Cervantes, Teatro Avenida, Auditorio de Belgrano, Salón Dorado del Teatro Colón, Teatro Argentino de La Plata, Centros Culturales "Ciudad de Buenos Aires" y "General San Martín", Basílicas Nuestra Señora de la Merced, San José de Flores, Nuestra Señora de Guadalupe y Nuestra Señora del Pilar, Teatro Municipal Gral. San Martín, Auditorio San Rafael, Salón Dorado de la Municipalidad de La Plata, Alianza Francesa de Mar del Plata, entre otros.
Su director, el Maestro Marcelo Ortiz Rocca realizó su formación académica en la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA entre los años 1977 y 1985. Cursa la carrera de Licenciado en Música, especialidad Composición Musical, con los Maestros Roberto Caamaño y Gerardo Gandini, y especialidad Dirección Coral, con los Maestros Julio Fainguersch y Alberto Balzanelli.
Ortíz Rocca ha obtenido premios a nivel nacional e internacional con diferentes coros, distinciones que lo ubican como uno de los más estacados directores de la Argentina.
En la actualidad dirige: desde 1982, el Coro de Cámara Adrogué; desde 1995, el Coro de la Facultad de Ingeniería de la UBA; desde 2006, el Ensamble Vocal Buenos Aires y el Coro Santa Bárbara; desde 2007, el Coro del Banco Ciudad; desde 2009, el Coro del Colegio Arrayanes de Garín, Pcia. de Buenos Aires e integra, como cantante y director, el quinteto vocal “Quinto Beato”. Desde 2010 dirige el Coro Moebius y, desde 2011, el octeto “Voz por vos”.

Ensamble Vocal Di Tella, dirigido por el Maestro Juan Camilo Stafforini

Nace en 2003. Su repertorio está integrado por Género Popular, Negro Spirituals, Gospel, Rock, música tradicional latinoamericana y africana. Sus integrantes son miembros, alumnos, ex alumnos e invitados de la Universidad Torcuato Di Tella. Su director es el Maestro Juan Camilo Stafforini, Licenciado en música, egresado de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la U.C.A., dos veces distinguido con la Beca Estímulo al Mejor Promedio, ha contado entre sus maestros a Maria Lambertini, Julio Viera, Luis Arias, Guillermo Scarbino y Guillermo Opitz. Desde 1996 se han estrenado innumerables obras de su autoría tanto en el campo de la música de cámara, como en música electrónica y música para teatro y danza contemporánea. Ha dirigido: Cuarteto Pro Fugas, Conjunto Anime Concitate, Coro de Cámara Puerto Madero, Watson Singers, Vocal in Música, y Vocal del Plata, entre otros. Actualmente dirige los coros de Belgrano Day School y el St. Mark´s School, el Ensamble Di Tella, Vocal Ainur y Coro del 99. Integra la agrupación Obra Inversa, de música contemporánea, con quienes ha editado los CDs Camino Inverso y Obra inversa, este último nominado Grammy 2008.

Grupo Vocal Voces Oscuras, dirigido por Gastón García

El Grupo Vocal Voces Oscuras fue formado en mayo de 2000 por su director Gastón García centrada en la interpretación de Gospel music y negro spirituals tradicionales. Luego abarcó obras religiosas, folclóricas, latinoamericano. Participó del concierto sinfónico coral: Homenaje a W. A. Mozart; participó como invitado en un recital de tributo a Pink Floyd por su famosa obra The Wall. En noviembre de 2006, presentó un concierto sinfónico-coral, interpretando el Stabat Mater de G. B. Pergolesi y la Misa Brevis en Do mayor de W. Amadeus Mozart. A fines de 2007, la agrupación ofreció un homenaje a Bach y Mendelshonn, ejecutando la Cantata 131 y Geistliges lied respectivamente.
En el año 2010, la agrupación realizó un homenaje a Félix Mendelshonn interpretando parte de su repertorio vocal a capella e instrumental en diversas iglesias de La Plata y Buenos Aires.

Ensamble Vocal Tramacanto

Comenzó sus actividades el 30 de julio del año 2004 en la Ciudad de Castelar, Pcia. de Bs.As., como coro femenino. Bajo esta modalidad realizó numerosos conciertos en Cap. Federal y el Gran Buenos Aires. A partir del año 2007 se incorporan voces masculinas y comienza un nuevo ciclo ya como coro mixto. Desde entonces participó en numerosos encuentros corales dentro y fuera de la Pcia. de Buenos Aires
Su repertorio se va adaptando al crecimiento técnico vocal de los coreutas, abarcando obras de distintos estilos, promoviendo y pretendiendo desarrollar a través de la música el “máximo compromiso con la búsqueda y la transmisión de las emociones”.

Gualeguay Coral 2011

ENSAMBLE JUAN SEBASTIAN Y CANAL 2 ORGANIZAN E INVITAN A DISFRUTAR DEL XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE COROS, GUALEGUAY CORAL 2011, A DESARROLLARSE LOS DIAS 5, 11, 12 Y 13 DE NOVIEMBRE DE 2011.

Rock and Raul en la Biblioteca Popular

El día viernes 21 del corriente se presentará el grupo de Rock local “IDA Y VUELTA” en la Biblioteca Popular "Carlos Mastronardi" ubicada en la calle 25 De Mayo 414.

El recital dará comienzo en el horario de las 22 hs, y el mismo será de entrada LIBRE Y GRATUITA.
En dicho recital se desarrollará un repertorio que constará de tramos acústicos, segmentos de rock and roll y blues, versiones de clásicos de rock argentino e internacional, y sobre todo una fuerte apuesta a las recientes creaciones de la banda.

Publicado por: Gualeguay 21.

Rubén Pérez presentó su CD de La Grabación

El último sábado 15, en las instalaciones del Club Yaguari, se realizó la presentación del disco de Rubén Pérez “De alma chamamecera”, volumen 5 del proyecto de rescate La Grabación.

Con un lleno total, como era de esperar, el espectáculo arrancó con la voz y conducción de Darío Reynoso quien presentó, en primer lugar, a Oscar Frisanco, quien interpretó con total maestría temas de los que recientemente grabó en su disco “El cielo del albañil”, muy aplaudido por cierto, con el acompañamiento de Julio Acosta, Martin Correa, Oscar González y el productor de este disco Hugo Mena.

Estos fueron los músicos estables que luego acompañaron a Pirulo Ibarra, quien interpretó temas de su repertorio con la solvencia con que nos tiene acostumbrado y llevo todos los aplausos.
Entre los presentes se encontraba la Sr Directora de Cultura Prof. Selva Olivera y parte de su equipo de trabajo.
Luego, como para entrar en clima chamamecero, subieron Los D’ Ité, un grupo recientemente formado, e hicieron un repertorio muy variado incluyendo hasta pasodobles.
Ahí se armó el baile.
Como broche de oro de esta velada, Rubén Pérez puso a consideración de todos su disco “De alma chamamecera”, comenzando con los temas Carrero Tagüe y Pagos del litoral.
La presentación contó con la participación de Pablo Navoni, acompañando a Rubén en La Moderna y haciendo unos temas instrumentales a pedido de la gente, de Jaime Cardoso tocando Sargento Cabral e interpretando también unos temas instrumentales, de Carlitos Bettarel con su acordeón en el tema “Itati”.
Luego de agradecer a todos los presentes, fue con El alma de la cañada, ovacionado por los espectadores.
Por último, para asombro de todos, subieron al escenario con sus acordeones: Walter Cardoso y Marcos Bettarel, que hicieron que la gente se ponga de pie y deje de bailar para disfrutar de la música de estos dos pequeños.
Y en el final, subió al escenario Jorge Barreto y su conjunto “Los Cambacitos”, quienes con su ritmo tan contagioso a los dos compases colmaron la pista de bailarines.
Este disco es el Vol. 5 “La grabación” emprendimiento de Hugo Mena quien viene desde hace un tiempo trabajando con total seriedad para que no se pierda la cultura popular gualeya, y ha logrado que, como en el caso de Rubén, muchos músicos tengan su propio disco.

Hugo Mena

Presentarán trabajo musical de Rubén Pérez en Yaguarí

El próximo sábado, a partir de las 21.30, en Yaguarí, se llevará a cabo la presentación del nuevo trabajo musical que lleva adelante, Hugo Mena, con “La Grabación”, con el cual homenajea a los artistas de nuestra zona.

En esta oportunidad, se presentará el Volumen 5, donde se rescata la obra musical de Rubén Pérez, denominado “De alma chamameceras”, en el cual lo acompañan otros músicos de nuestro medio.
El espectáculo es auspiciado por la Dirección de Cultura municipal. El precio de la entrada general ha sido fijado en 20 pesos. Habrá servicio de cantina.
“Con el emprendimiento de Hugo, creo que nos está haciendo muy bien culturalmente a todos porque es la única manera de dejar registros auditivos de lo que son nuestros cantores populares”, señaló Selva Olivera para “El Debate – Pregón”.
“En este caso, se reconoce la labor musical de Rubén Pérez, que ha acompañado a muchos grandes y en esta oportunidad, actúa como solista. Todo está preparado para que en Yaguarí se viva una fiesta chamamecera, donde estarán presentes Carlos Bettarel, Jaime Cardozo, Los Cambacitos, Pablo Navoni, Jorge Barreto, Héctor Ahibe, Marquitos Bettarel. Ellos van ha hacer la previa de lo que va a ser la presentación del trabajo musical. Luego, actuará Rubén Pérez, acompañado por Hugo Mena, Martín Correa, Tachuela González, entre otros artistas invitados”.

Publicado por: El Debate Pregón.

Rubén Pérez presenta su CD, titulado "De alma chamamecera"

La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Gualeguay, informa e invita por este medio a la presentación del primer CD como solista de RUBÉN PÉREZ, titulado "DE ALMA CHAMAMECERA". El trabajo mencionado es el 5º álbum de "LA GRABACIÓN" PURA CULTURA GUALEYA, emprendimiento del reconocido músico local HUGO MENA. Acompañan al solista: Hugo Mena, Martín Correa, "Cacho" González y otros artistas invitados. Actuarán: CARLITOS BETTAREL - PABLO NAVONI - JAIME CARDOZO - MARQUITOS BETTAREL - JORGE BARRETO - HÉCTOR AHIBE. La presentación se llevará a cabo el día sábado 15 del corriente, a las 21,30 hs. en YAGUARÍ. Entradas populares y servicio de cantina.

AUSPICIA: DIRECCIÓN DE CULTURA DE LA MUNICIPALIDAD DE GUALEGUAY.

Cichero: “La danza es una de las expresiones naturales y más ricas del ser humano”

El 10 de octubre se conmemora el “Día Nacional de la Danza” en homenaje a los bailarines del Teatro Colón fallecidos en una de las peores tragedias aéreas ocurrida justamente el 10 de octubre de 1971 cuando se dirigían a la ciudad de Trelew para presentarse en el Teatro Español.

Los primeros bailarines Norma Fontenla y José Neglia perdieron la vida en el accidente. Junto a ellos viajaban sus compañeros e elenco Sara Bochkovsky, Rubén Estanga, Margarita Fernández, Marta Raspanti, Carlos Santamarina, Carlos Schiaffino, Antonio Zambrana.
Infinitos son los géneros que se cultivan en la danza, una disciplina, un arte que ha formado parte de la humanidad desde el principio de los tiempos. Es así que podemos mencionar la danza clásica, la folklórica en todas sus ramas y expresiones regionales, la danza típica de un país, como es el tango del nuestro, las danzas rituales, entre otras.
“El Debate Pregón” conversó con Ángel Cichero, director del Ballet “Amanecer Gualeyo”, uno de nuestros mayores orgullos.

Ángel, ¿cuándo nació tu inquietud por esta manifestación artística?

A.Cichero: Esto surgió alrededor de los siete años como algo recreativo que hacía los domingos. Mi primer maestro, el querido Juan Francisco Berisso, recorría los barrios juntando gurises y así llenábamos el salón del Club Sociedad Sportiva para disfrutar de gratos momentos a través de la danza folklórica.
Con el correr del tiempo surgieron mis primeros escenarios y aquello que sólo era un espacio de distracción y de compartir con amigos comenzaba a ser diferente. No entendía por qué, pero se había transformado en una necesidad.
Después de recorrer la provincia y parte del país con la Peña “El Estribo” comencé a darme cuenta que esto de difundir la cultura popular ya era para mí un compromiso, por lo que debía profundizar mis conocimientos. Es así que inicié mis estudios en el Instituto de Arte Folklórico (I.D.A.F.) del que egresé como Profesor de Danzas Folklóricas Argentinas.

¿Cómo nace “Amanecer Gualeyo”?

A.Cichero: En el año 1.996 y por iniciativa de la por entonces Directora Departamental de Escuelas, Profesora Raquel Martínez de Orgambide, se me propone la creación, a través de la Coordinación de Jóvenes y Adultos, de un taller para el aprendizaje de danzas folklóricas donde uno de los objetivos fuera formar un grupo estable que estuviera presente en diferentes actos. Así nace el 12 de octubre de 1.996 el Ballet “Amanecer Gualeyo”.

Sabemos que para pertenecer al Ballet no basta solamente con tener ganas de bailar. ¿Cómo se forma a un bailarín? ¿Qué conceptos se desarrollan?¿Cómo cultivan la expresión corporal?

A.Cichero: Querer expresarse, ya sea bailando, cantando, ejecutando algún instrumento, etc., es natural en el ser humano, es producto de la necesidad de comunicarnos, para esto no se requiere de mucho talento, tal vez sí de mucho coraje. El desafío de la difusión de nuestro acervo cultural respetando las formas folklóricas que heredamos de nuestros antepasados es algo mucho más complejo. Por lo tanto formar a un bailarín en la danza tradicional implica el trabajo sobre muchos aspectos, no sólo las formas bailables sino el contexto histórico-socio cultural de la época a la que pertenece la danza en cuestión.
En otro grado de difusión folklórica, donde se quiere interpretar lo antes mencionado, pero desde una puesta en escena diferente, se estudia el equilibrio de colores, el coreográfico y el musical, y es ahí donde aparecen manifestaciones estilizadas o proyecciones de ballet. Para este bailarín, el concepto fundamental que se desarrolla es la técnica corporal.
Nuestro grupo cultiva desde hace muchos años la expresión corporal basada en la danza contemporánea, disciplina que dicta la Profesora María Inés Rebossio.

¿Concurren muchos adultos y también adolescentes al taller?

A.Cichero: Si, desde hace 15 años se ha logrado captar una gran cantidad de personas y esto se lo debemos a la Dirección de Jóvenes y Adultos que desde la conducción local y con el apoyo del Consejo General de Educación se avala año tras año nuestro proyecto.

¿Podemos hablar de los logros más importantes de “Amanecer Gualeyo”?

A.Cichero: El logro más importante no está dado por la cantidad de escenarios en los cuales hemos estado presentes, sino por haber mantenido en el tiempo, la vocación y el compromiso de difundir nuestra cultura a través de la danza, por sobre todas las cosas, nuestras danzas litoraleñas.

Sabemos que el estudio, los ensayos y las actuaciones están siempre presentes, pero ¿cuál es “el proyecto” del Ballet “Amanecer Gualeyos” en este momento?

A.Cichero: Como es de público conocimiento el proyecto en el que estamos trabajando es poder representar a Gualeguay nuevamente en la Edición Cosquín 2012, nada fácil en lo artístico y en lo económico, pero le etamos poniendo toda la fuerza.

¡Gracias, Ángel! ¡Adelante!, merecen todo el éxito.

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Homenaje a Norma Fontenla y José Neglia- Plaza Lavalle
La placa tiene el siguiente texto:
“Por aquí, tantas veces, pasamos.
Nos detuvimos a envolvernos de luz.
A bañarnos en el color de las frondas
a recomponer, en movimiento y en gestos,
la constante maravilla de la creación
y aquí queremos permanecer
bajo este cielo,
estos árboles.
Y esta intensidad
que no nos olvidan
Y que no olvidamos.”
Norma Fontenla, José Neglia,
Margarita Fernández, Sara Bochovsky,
Martha Raspanti, Rubén Estanga,
Carlos Schiaffino, Carlos Santamarina,
Antonio Zambrana.

Publicado por: El Debate Pregón.

Folclore y danza nativa con acento litoraleño

En la noche del miércoles en el Centro Cultural Juan L. Ortiz, el público disfrutó de una noche a puro folclore y danza nativa.
En primer lugar se presentó el chamamé y el rasguido doble, bailado por la pareja de Florencia y Emanuel, “Sueños del Alma”.
Luego, para interpretar clásicos del chamamé, llegó al escenario Florindo Furlán y su conjunto chamamecero, los músicos Julio Musinger en guitarra, Mario en bajo y Furlán su director, acordeón a piano.
En honor a los grandes del chamamé compartieron clásicos del género litoraleño. Y no faltaron las parejas que se animaron a la pista, tampoco el zapucay y los aplausos en reconocimiento.
Luego se presentó Cuqui Lamboglia a pura música litoraleña.
La Noche de los Nuestros es organizado por la Secretaría de Cultura Municipal, y es intención de los organizadores dar a conocer a folcloristas y músicos populares de la región; brindarles un espacio cultural y al público un espectáculo con una entrada accesible. El ciclo musical ha ido creciendo en calidad y participación y renueva en cada presentación la propuesta artística.
El próximo encuentro será el miércoles 12, en el Teatro 3 de Febrero con la actuación del Grupo Nómade, Presagio de mi tierra, Estirpe lejana y Silvestre Cabaña.

Publicado por: El Diario de Paraná.

Noche de tango y concierto de cámara de alto nivel artístico

El martes se presentó un nuevo ciclo de Música entre todos en la renovada sala del centro de convenciones La Vieja Usina, en calle Gregoria Matorras 861.
Subieron al escenario Marcela Méndez (arpista) y Gabriela Peirano (cellista) para compartir música clásica barroca, Preludio de Juan Sebastián Bach, La nana (música de cuna) de Manuel de Falla y el 6º movimiento de Antonio Vivaldi.
Ambos instrumentos, el arpa -de 47 cuerdas identificadas con diferentes colores, según la nota- y el cello de 6 cuerdas-, dieron forma a una propuesta musical de gran riqueza trasmitida con mucha pasión por parte de las ejecutantes.
La cantante lírica, pianista y compositora entrerriana Sonia Ursini, nacida en María Grande, fue otra nota saliente del espectáculo. Su trayectoria con relación a la música comenzó a la edad de 14 años y no ha cesado de crecer artísticamente, presentándose en escenarios nacionales e internacionales.
Sonia Ursini en la noche del martes, cantó sin su piano (con pistas de música); y despertó el acompañamiento del público en clásicos del 2x4, actitud que emocionó a la artista que prometió volver, agradeciendo a los organizadores la invitación.
Música entre todos es organizado por el Gobierno de Entre Ríos y pretende difundir la cultura musical y regional e invitar a artistas de reconocido nivel nacional. Todas las propuestas son con entrada libre y gratuita.

Publicado por: El Diario de Paraná.